William Fichtner-intervju: TMNT, Crossing Lines, Chris Nolan


William Fichtner är en stor skådespelare, vilket är praktiskt eftersom han verkar dyka upp i allt. Från stora stora filmer som Elysium och Den ensamme vandringsmannen till oberoende komedier som Amatörerna (som heter här hans bästa film av Den Of Geeks Duncan Bowles). När du sätter dig ner för att titta på någon film, oavsett vad det är, finns det alltid en chans att William Fichtner dyker upp och gör hela filmen bättre.


Jag hade en chans att sätta mig ner med honom för en chatt, eftersom han var i London för att främja lanseringen av den andra serien av Korsar linjer . Korsar linjer är en TV-show från skaparen av Brottsliga sinnen och följer ICC, en speciell polisstyrka som verkar över hela Europa. Fichtner spelar ICC-teammedlem Carl Hickman, en tidigare detektiv vars karriär och liv spårades av en allvarlig handskada.

Fichtner är ungefär lika cool en kille som jag någonsin har träffat. Avslappnad, vilande i sin stol, hans svar på mina frågor ansågs och tankeväckande. Han är bara en väldigt karismatisk kille. Han är precis som du hoppas att William Fichtner kommer att bli. Jag hade en hel lista med filmer som jag ville fråga honom om men jag tvivlar på att en intervju två eller tre gånger så länge skulle ha gått igenom dem alla.



Bortsett från att jag var ett stort Fichtner-fan (sedan det utmärkta ), den här intervjun var särskilt spännande för mig eftersom han är i den nya Teenage Mutant Ninja Turtles filma. Jag vet inte hur det är så att jag aldrig hade intervjuat någon som har varit med i en Teenage Mutant Ninja Turtles-film tidigare, men jag hade inte gjort det. Så jag var också väldigt, väldigt angelägen om att fråga honom några saker om det nya Ninja sköldpaddor film, där Fichtner spelar den skurkiga Eric Sachs. Det är en film han talade om, som det verkade för mig, med genuin entusiasm. Teenage Mutant Ninja Turtles är inte ute i Storbritannien ännu så du hittar inga spoilers för det nedan.


Så här gick mitt samtal med den lysande William Fichtner.

Så, Korsar linjer .

Korsar linjer .


Det finns många polisförfaranden för tillfället, men den europeiska inställningen för den här ger den verkligen en individuell känsla. Speciellt utseendet. CSI-typen visar tenderar att se mycket mer flashig ut men den här ser mer avslappnad ut. Var tanken att se Europa en del av det som lockade dig till showen?

Sanningen att säga, det faktum att hemmabasen för showen skulle bli Prag hade mycket att göra med det, för jag hade besökt Prag med min fru år tidigare. Först och främst gillade jag showen när jag läste den för första gången och jag gillade verkligen karaktären, men i grund och botten var det alldeles för mycket pendling för min fru och min lilla. Jag tittade på min fru och sa 'Om du inte vill åka ska jag inte göra det.' Jag skulle inte ens tänka på det. Det faktum att vi hade varit i Prag tidigare gjorde en enorm skillnad, för jag älskar staden.

Jag håller med dig, jag tror att utseendet på showen ... du vet, du kan fuska vad som helst för vad som helst. CSI: New York ; sköt i LA. Men då skulle de åka till New York, hör jag, var sjätte till sju veckor och få några dagar och få exteriörbilder och sånt. Men i princip sköt de showen och du kunde snurra på kamerorna och ge den fart och hastighet och allt det där. Men vi spelar den här showen i Europa och i Prag och i Paris och i södra Frankrike. Om vi ​​ska gå en tredje säsong har vi nya platser som vi ska åka till i år. Jag tror att det i slutet av dagen när du tittar på showen är inte en enorm sak, men du kan se skillnaden. Jag älskar det med det.


När du äntligen kom till ett avsnitt som spelades i London, fann jag att jag var ganska upphetsad. Det kändes inkluderande. Så när du reser runt till alla dessa olika städer har du alla dessa olika människor som känner att de ingår i showen.

Jaja. Också för skådespelarepoolen, hur vi sprids ut. I den andra serien slutade vi, och jag älskar det här om producenterna av showen, vi gjorde ett verkligt åtagande att ta in tre skådespelare förutom vår kärngrupp som skulle komma in och göra bågar under hela den andra serien. Carrie-Ann Moss spelar en tidigare partner av mig, professionellt, och vi får reda på det på många sätt personligen. Jag måste säga er att ha haft Carrie-Ann i tre avsnitt av de tolv var min höjdpunkt för året.

Ray Stevenson, skådespelaren. Ray kom in och gjorde tre avsnitt, sin egen båge. Och en kanadensisk skådespelare, Kim Coates kom in. Så vi blandade ihop det. Vi går överallt och jag älskar att det finns ett åtagande att ta med den typen av talangnivå i showen.


Jag älskar Kim Coates. Var han kul att arbeta med?

Kim Coates är min bästa vän. Jag träffade Coatsy 2001 i Marocko när jag arbetade med Black Hawk Down . Han är bäst, man. Och för att arbeta med detta är han nöjd. Jag var precis i Upstate New York med honom.

(Då tog han upp sin telefon och började leka med den, vilket aldrig har hänt mig i en intervju förut. Är det så här han låter folk veta att de är tråkiga? Är han oförskämd? Sedan slängde han telefonen att visa mig en bild på skärmen av honom och Kim Coates som hänger tillsammans)

Hej!

Det här är vi två, vi var där uppe för en vecka sedan och var en massa fånkbollar i min hemstad.

Du vet, under den första säsongen sa producenterna från showen till mig ”Vi tänker på den här karaktären som skadar din hand, någon från ditt förflutna som heter Genovese”. De beskrev hela karaktären - det här var när jag först fick delen för två år sedan - och jag lyssnade på Ed Bernero, skaparen av showen, och Rola Bauer, som är producent av showen, och de berättade allt om min tillbaka historien och den här killen. Jag sa 'Det måste vara Kim Coates' och de var som, 'Ja, vi gillar honom'. Jag är som ”Nej, nej, nej, lyssna. Det MÅSTE vara Kim Coates. Du måste skaffa honom ”. De sa '' vi ska till LA om ett par veckor. ' De gick ut där och de träffade Kim och Kim var där en kort stund efter.

Jag älskar att arbeta med vänner men Kim är en så bra skådespelare att om det finns några omständigheter som kan hända där jag kan arbeta med något med honom. Även när jag arbetade med showen Flykt från fängelse , Jag minns en gång jag läste ett avsnitt och jag ringde skaparen av det här showet, och jag sa 'Man, det finns en del här som kommer upp - du måste se Kim Coates'. De gjorde det och de anställde honom och han kom vidare.

Coatsy och jag gillar att arbeta tillsammans.

Jag gillar honom för Ninja sköldpaddor . Om de gör Casey Jones i uppföljaren gillar jag honom i den rollen.

Ja, skulle det inte vara coolt?

Din karaktär på Korsar linjer har en återhämtningsbåge till sin berättelse, men det finns en parallell i hans handskada, mellan den och den emotionella skada han har, som antyder att en fullständig återhämtning kanske inte är möjlig. Är det en intressant utmaning för dig att spela som skådespelare?

Jag måste berätta, bra eller dåligt, eller rätt eller fel, bara mitt eget sätt; Jag försöker inte riktigt tänka på karaktärsresan tematiskt. Jag brukar gå till mer av en enklare väg, vilket beror på denna skada, bara spåra tillbaka och ta reda på hur det påverkade hans liv. Han tappade till slut sitt jobb, och han var oerhört framgångsrik och ungefär som en stjärna NYPD-detektiv, så din massiva självkänsla är rätt ut genom fönstret. Eller kan vara, och jag tror att det var för honom. Det satte honom verkligen i olika riktningar.

Men även om du bara börjar med det ensamma, påverkar du en handskada som påverkar hur människor uppfattar dig och hur du uppfattar dig själv. Det kommer aldrig att vara sig likt. Om vi ​​får grönt ljus för en serie tre, känner jag att handen kommer att undersökas vidare, för det är den stora saken. Det är mycket mer än bara en handske.

På praktisk nivå - och det här är den värsta frågan du kommer att ställas idag - är det svårt att komma ihåg att komma ihåg att inte använda den? För om jag fick veta att jag inte kunde använda min hand skulle jag glömma att inte använda den inom tjugo sekunder.

Vet du vad? Det är verkligen så enkelt som att det är en fysisk sak. När du väl har skjutit på dig handsken, för att han har en handske, har han haft av sig handsken tidigare och den är väldigt ärrad och fortfarande smärtsam, när Bill en gång sätter den handsken på finns det en medvetenhet som finns där. Det är svårt att beskriva det.

En eller två gånger sedan vi har arbetat med showen ... Jag kommer ihåg att det var en gång förra året, vi arbetade på någon brottsplats och var tvungna att komma iväg där bråttom, och jag var som 'Okej, låt oss gå!' och jag sträckte ut för att ta tag i dörren och jag är som 'OK, vi måste göra det igen' (skrattar)

Men vanligtvis finns det så mycket om vad handen är, påminnelsen om en känsla av misslyckande. Så den känslomässiga saken, förståelsen för vad det egentligen går igenom. Det är ingen stor sak. Det är ingen stor sak att komma ihåg.

Jag ska gå vidare till Teenage Mutant Ninja Turtles , för att jag älskar Teenage Mutant Ninja Turtles .

Då kommer du att älska filmen.

Grattis. Två veckor på första plats på biljettkontoret i USA; det är enormt framgångsrikt. Hur blev du involverad i det?

Jag fick ett samtal. Jag väntade på ett plan i Santa Fe, New Mexico och jag kommer ihåg att jag bara kom på det här lilla American Airlines-flyget tillbaka till LA och min chef ringde till mig och han sa ”Du kommer att komma hem och det kommer att finnas ett manus där och jag vill att du ska läsa manuset, och jag hoppas att du gillar det, för om du gillar det, kommer du åka om 48 timmar för att åka till New York. ” Jag sa 'Tja, vad är det?' och strax innan han lade på sa han 'It'sTeenageMutantNinjaTurtlesI'lltalktoyoulater!'

Och jag är som Teenage Mutant Ninja Turtles ?

Jag kom hem och jag läste och jag gillade det. Jag gillade det mycket från första läsningen. Det var där det kom samman. Det hände ganska snabbt och jag åkte till New York. Michael Bay producerade det och jag har arbetat med Michael några gånger. Jag gillar honom mycket.

Det var en av dessa saker. Jag ringde till min brorson och ett par syskonbarn som alla växte upp på 80-talet. Jag ringde till min brorson Mikey, för jag visste att sköldpaddorna var så stora för honom, och jag sa ”Jag fick precis en roll i Teenage Mutant Ninja Turtles . Vad tycker du om det, Mikey? Tror du att jag borde göra det? ” och han sa ”Nej, farbror Bill, du kommer att göra det.”

Det var väldigt roligt. Mycket roligt att arbeta med.

Från utsidan såg det ut som en film som hade en hel del förändringar när man observerade produktionen. Är det en korrekt observation, och hur påverkar det ditt arbete med filmen?

Det skedde många förändringar på filmen, och det är inte som att det är ovanligt att ha förändringar på en film. Mycket av tiden när du hör om 'åh, det finns förändringar på filmen', det beror på att den här filmen inte fungerar. Jag hade aldrig den meningen. Sköt vi lite av en annan film och sköt sedan lite mer som förändrade filmen? Säkert. Men jag kände aldrig att de förändringar som vi gick igenom, försökte justera och räkna ut, inte gjorde en bättre film och jag tror i slutändan att filmen som släpptes, som jag såg för två veckor sedan under premiären, var riktigt bra . Jag var väldigt glad.

När det gäller karaktären vet jag inte vad framtiden är. Ingen skådespelare vet vad framtiden är. Du tar ett manus, du läser det, du försöker lista ut vad bågen är, vad resan är och det. Det är vad du försöker göra. Det är svårt när du tränar en sak, du byter en pusselbit och kanske inte har spelat något annat på samma sätt. Men du måste ha tro på folket, och Jonathan Liebesman, som styrde det, jag hade mycket förtroende för honom. Att alla förändringar som skulle hända skulle han sätta ihop bitarna för att göra det till en konsekvent och trovärdig genomströmning för alla. Jag kände att de var ganska framgångsrika på att göra det. Filmen är riktigt bra.

Jag är så upphetsad, men det kommer inte ut här på två månader.

Två månader?

Och internet är bara fullt av spoilers och jag vill inte veta innan jag ser det!

Ja, sköldpaddorna själva, jag menar att jag gillar historien och du får, det finns väldigt jordade inslag i berättelsen, men sköldpaddorna är roligt. När de är i närheten är de roliga. Och de är stora.

Det finns många specialeffekter i filmen och särskilt filminspelning. Var det något du tidigare arbetat med och innebar det några unika utmaningar?

Ja. Det fanns en speciell, en mycket, mycket unik utmaning som är formen på ett sköldpaddshuvud som skulle vara en Teenage Mutant Ninja Turtle, är större än ett mänskligt huvud, så ögonseparationen skulle vara lite bredare. Så killarna, Noel (Fisher) och Jeremy (Howard) och Pete (Ploszek) och Alan (Ritchson), killarna som spelar de fyra sköldpaddorna, de hade dessa, som kronor som de bar, ovanpå hela filminspelningen och sedan hade de de här ögonen som kom ut, det skulle handla så långt ifrån varandra, sköldpaddans ögon. Det är bara så jävligt svårt när du startar en scen, du vill titta på någon i ögonen och du måste bara ständigt påminna dig själv. Jag tittar över och jag kan se någon i bakgrunden gå * gester som pekar uppåt * som 'Titta på ögonen!'

Så det var den största utmaningen. Men vi hade konstnäråtergivningar av hur sköldpaddorna skulle se ut, så vi hade alltid en känsla av hur de skulle bli. Även casting av dem, det är därför jag älskar att de gjorde det här, de fick riktiga skådespelare. Du agerar inte för en skyltdocka i hörnet eller något liknande, du har riktiga skådespelare. Men dessa fyra killar, även deras kroppstyper är helt annorlunda och väldigt reflekterande av vem den sköldpaddan var. Donatello är en slags brainiac. Noel spelade Michelangelo och han hade allt det studsande och roliga för honom. Så de hade killar som var väldigt så. Det är en riktig uppmärksamhet på detaljer för här är jag med fyra skådespelare som är i dessa rörelsefångningsdräkter med dessa studsande ögon ovanpå huvudet men jag hade en riktigt stark känsla av hur det skulle se ut och hur det skulle bli . Att det var någon som verkligen talade fram och tillbaka, då kan ett ögonblick vara verkligt. I slutet av dagen är det en live actionfilm; sköldpaddorna är riktiga.

Jag skulle vilja fråga dig om The Dark Knight . Det är bara en liten roll du har i den, men det finns vissa fysiska saker du gör i den filmen som ger en ganska fullständig karaktär. Han är en bankchef som bär glasögon, sedan lossnar glasögonen och ett hagelgevär kommer ut och plötsligt är han inte bankchef, han är någon som arbetar på banken som håller ett hagelgevär i sitt skrivbord. Sedan skjuter han hagelgeväret och hur du rör dig med det kan vi se att han använt det tidigare. Så, hur mycket förberedelsetid får du ha för en relativt liten roll, men en där tydligt mycket tanke har gått in i karaktären?

Du vet, det var en så intressant, välskriven scen och ... Jag måste ge den till Chris Nolan, för stora regissörer, som han är, de berättar för dig små saker, små historier. ”Det här är en annan typ av bank och detta är en annan typ av kille. Jag vill att du ska komma ut och spela det så här. ”Många gånger inspirerar subtila saker till det.

Jag tror att det var de första två dagarna av huvudfotografering på hela filmen och vi sköt det på två dagar, precis i början. Med en IMAX-kamera, vilket är en helt annan upplevelse på grund av hur högt och stort hela lådan är som den sitter inuti. Hur som helst, jag älskar hur du beskriver det, tack. Från allt som Chris berättade för mig och vad jag tänkte på kändes det som att det var killen.

Det är en av de saker där man aldrig vet. Vi vill alla ha bra saker och vi vill ha stora roller och sånt. Jag kommer ihåg när jag hade det samtalet med Chris i telefon och han beskrev hela öppningsscenen. Han skickade mig scenen och jag tänkte ”Det är riktigt coolt”. Ibland är det tio scener, ibland är det en. Men känns det som en värdig resa? Ja. Speciellt med någon som honom. Att låta Chris regissera var en stor del av att vilja göra något sådant, bara en scen sak. Jag är verkligen glad att jag gjorde det.

Har du mycket tillgång till honom på set? Eftersom det är så stort, med IMAX-kamerorna och så mycket som händer, skulle jag tro att han skulle vara någon du skulle ha svårt att komma till.

Åh, inte alls. Chris var alltid där om jag hade en fråga om något. Nej, Gud nej. Han är helt tillgänglig.

Du vet vad det är? Jag tror att filmskapare som Chris Nolan och Ridley Scott och Gore Verbinski är så - och jag jobbade bara med Tommy Lee Jones förra året - de är så otroliga vad de gör, de är inte begravda i något hörn och försöker lista ut det . De vet vad de vill ha, så de är helt tillgängliga och närvarande för att bara vara där med dig. Jag minns bara att Chris var där de två dagarna, som varje ögonblick.

Grymt bra. Jag tror att de kommer att sparka ut mig när som helst nu.

Jag tror de är.

Medan vi fortfarande har en sekund, finns det några korta saker du kan berätta för mig om att arbeta med Michael Bay Armageddon ?

Det var första gången jag träffade Michael. Det var den första, även om jag hade arbetat på ett par, antar jag att du kunde säga, större filmer vid den tiden, det var första gången jag någonsin arbetat med något som var en stor Hollywood popcorn lördag eftermiddag typ av film. Det var första gången jag också arbetade med Jerry Bruckheimer, som producerade det, och jag har arbetat med Jerry ännu mer än Michael. Det var första gången jag upplevde att när du jobbar med en Jerry Bruckheimer-produktion är produktionsvärdet ungefär lika högt som det någonsin kommer att bli. När du skjuter scener i Cape Canaveral är du faktiskt i Cape Canaveral och står bredvid en rymdfärja. Du är faktiskt på dessa platser. Det ensamma är en upplevelse som du aldrig glömmer. Det är en del av gåvan att få göra det jag gör. Ibland hamnar jag på platser där jag tänker ”Wow. Jag kan inte tro att jag är här.

William Fichtner, tack så mycket!

Korsar linjer Säsong 2 är nu tillgänglig i Storbritannien för att strömma exklusivt på Amazon Prime Instant Video. Du kan också se säsong 1 där.

Följ vår Twitter-flöde för snabbare nyheter och dåliga skämt här . Och var vår Facebook chum här .